Così nel mio parlar voglio esser aspro

Parafrasi interlineare e commento delle rime petrose di Dante

di Carlo Zacco

Così nel mio parlar voglio esser aspro

E’la più complessa e movimentata delle rime petrose, sia per le scelte metriche sia per la materia trattata, distribuita tra raffigurazione oggettiva della donna e sfogo della soggettività del poeta. Le immagini e lo stile definiscono una materia e una disposizione psicologica violente ed esasperate. Domina inizialmente nel poeta la consapevolezza che la donna è invulnerabile all’amore. Si passa quindi a un proposito di vendetta che rovescia la situazione nel sogno di un incontro carnale degradato in senso sadico. Importante è la rivendicazione, soprattutto iniziale, del nesso tra materia e forma, cioè la consapevolezza in sede di poetica del valore conoscitivo delle scelte lessicali, linguistiche, tematiche e metriche.

1.	Così nel mio	parlar	voglio esser aspro,	com’è	ne li atti	questa bella
	Nel mio [modo di]	parlare [:di scrivere]	voglio essere violento,	così come lo è	nel suo modo di fare	questa bella

petra,	la quale impetra ognora	maggior durezza	e più natura cruda,	e veste
[donna di]pietra,	la quale racchiude sempre	maggiore durezza	e maggiore crudeltà di carattere,	e ricopre

 

sua persona	d’un diaspro	tal, che per lui,	o perch’ella	s’arretra,	non esce
il suo corpo	di un diaspro	tale che grazie ad esso,	o a causa del fatto che ella	si tira indietro,	non esce

di faretra	saetta che già mai la colpa ignuda:	ed ella ancide,	e non val	ch’om
giammai dall’arco	una freccia che la sorprenda indifesa;	e però lei uccide	e non serve	che uno

si chiuda	né si dilunghi	da’ colpi mortali,	che giuncono	altrui	e spezzan
si difenda [in una corazza]	né che si allontani	dai corpi mortali,	i quali raggiungono	il destinatario	e spezzano

ciascun’arme	com’avesser ali:	sì ch’io non so da lei né posso atarme.
ogni arma	come avessero le ali:	così che io non posso difendermi.

La durezza del linguaggio deve corrispondere alla durezza della donna, cioè il discorso al suo soggetto. La situazione è squilibrata rispetto alla tipologia dell’amore cortese, data la invincibile difesa messa in opera dalla donna e data la sua inesorabile capacità di colpire chi vuole, cioè di farlo innamorare.

Petra: è forse nome proprio o comunque soprannome (senhalh) .

Diaspro: pietra durissima, del genere del diamante, catalogata nei lapidari come capace di proteggere chi la porti con sé a patto che sia casto. Il nesso con la inattaccabilità, specialmente sessuale, della donna è evidente.

Giungono..spezzan: si riferiscono, con chiasmo, a si chiuda e a si dilunghi.

2.	Non trovo	scudo	ch’ella non mi spezzi	né loco	che m’asconda	dal suo viso:
	Non trovo [nessuno]	scudo	che ella non mi spezzi	né [nessun]luogo	che mi nasconda	dal suo sguardo:

ché	così de la mia mente tien la cima	come fior	di fronda.	Par che	si prezzi
perché	ella occupa la cima della mia mente	come il fiore	[occupa] la cima del ramo.	Mostra	di curarsi

cotanto del mio mal	quanto legno	di mar	che non lieva onda	[:calmo. Cioè non di cura affatto del mio dolore]
del mio dolore	altrettanto che una nave	si cura di un mare	che non solleva onda

e ‘l peso	che m’affonda	è tal che	non potrebbe adequar rima.
e l’angoscia	che m i abbatte	è così grande che	[nessuna] espressione poetica potrebbe esprimer[lo].

Ahi lima angosciosa	e dispietata	che scemi	sordamente	la mia vita,	perché non ti ritemi
Ahi lima angosciosa	e spietata[d’Amore]	che consumi	segretamente [=senza manifestazioni esteriori]	la mia vita,	perché non hai ritegno

di rodermi	il core a scorza a scorza	sì com’io	di dire altrui	chi ti dà forza?
di mangiarmi	il cuore pezzo per pezzo	così come io	[ho ritegno] di dire in giro	[il nome di] chi ti dà la forza di consumarmi?

L’inizio di questa strofa riprende alcuni termini e concetti dell’inizio della strofa precedente.

Mentre il poeta rispetta le convenzioni cortesi della discrezione, non rivelando il nome della donna che dà ad Amore la forza di consumargli il cuore, invece la donna tralascia di rispettarle, se non altro nella forma doverosa della pietà .

La lima in quanto strumento usato da Amore è, secondo la maggior parte degli interpreti, la donna: ma si può anche intendere che sia Amore in quanto strumento di Lei.

3.	Ché	qualora io penso di lei	in parte ov’altri	li occhi induca	per tema
	Infatti	quando io penso a lei	in luogo dove qualcuno	mi veda	nel timore che

non traluca	di fuor	lo mio penser	sì che si scopra,	più mi triema il cor
non traspaia	all’esterno	il mio pensiero [:amore]	così da essere scoperto,	ho paura più

ch’io non fo	de la morte,	che già mi manduca	ogni senso	co li denti
di quanto io non ne abbia	della morte,	la quale già mi sta mangiando	ogni senso [:ogni facoltà conoscitiva]	coi denti

d’Amor;	ciò è	che la lor	vertù	bruca ‘l pensier	sì che	n’allenta l’opra.
di Amore;	questo significa	[che dico] che la loro	forza [:dei denti d’Amore]	logora il pensiero [:le facoltà intellettuali]	così che	ne annulla le attività.

E’	m’ha percosso in terra,	e stammi sopra	con quella spada	ond’elli ancise Dido,
Egli [:Amore]	mi ha gettato in terra,	e mi sta sopra	con quella spada	con la quale egli uccise Didone,

Amore, a cui io grido e	il priego umilmente	merzé chiamando:	ed el par
quell’amore che io invoco	e prego umilmente,	invocando pietà :	ed egli si mostra

messo al niego	d’ogni merzé.
intenzionato al rifiuto	di ogni pietà .

L’aggressione che l’Amore porta al poeta ne annulla tanto le capacità sensoriali di rapporto con la realtà quanto le facoltà intellettive di elaborazione concettuale, facendo emergere un unico elemento interiore, il pensier d’amore, con il rischio conseguente di essere scoperto. Insomma, l’amore agisce sul soggetto in due modi: rendendolo indifeso rispetto al potere della passione e sottraendogli la facoltà di controllo rispetto al mondo esterno. Si annuncia in tal modo la replica vendicativa, e incontrollata delle due strofe conclusive.

Con quella spada … Dido: Il richiamo letterario stabilisce un parallelo tra Dante e Didone (considerata nel medioevo un esempio di lussuria) puntando sulla conoscenza da parte del lettore del notissimo episodio classico: anche Dante è dunque un innamorato passionale non riamato, e anche lui si trova sulla strada del suicidio.

4.	Egli,	esto perverso,	alza ad ora ad or la mano	e sfida	la debole mia vita,
	Egli, [Amore]	questo spietato,	alza ripetutamente la mano	e minaccia	la mia debole vita,

che mi tiene in terra	disteso	a riverso	d’ogni guizzo stanco:	allor	mi surgon
che mi tiene in terra	disteso	supino	incapace di ogni reazione:	allora	mi nascono

ne la mente	strida	e ‘l sangue,	ch’è disperso	per le vene,	fuggendo corre verso
nell’immaginazione	grida [:immagino di gridare senza riuscirci]	e il mio sangue,	che è distribuito	per le vene,	corre fuggendo verso

lo cor, che ‘l chiama;	ond’io rimango bianco.	Elli	mi fiede sotto il braccio manco
il cuore che lo chiama;	per cui io rimango pallido.	Egli [Amore]	mi ferisce sotto il braccio sinistro [:dalla parte del cuore]

sì forte,	che ‘l dolor	rimbalza	nel cor:	allor dico:	“S’elli alza	un’altra volta,
così fortemente	che il dolore	si ripercuote	nel cuore;	allora dico:	«Se egli alza [la mano]	un’altra volta,

Morte	m’avrà chiuso	prima che ‘l colpo sia disceso giuso”.
Morte	mi avrà chiuso [: il cammino della vita = ucciso]	prima che il colpo sia disceso giù». [a colpirmi].

Amore personificato è qui introdotto nell’azione con gli stessi caratteri crudeli e violenti che qualificano l’amata.

5.	Così vedess’io	lui	fender	per mezzo	lo core a la crudele	che ‘l mio squatra!
	Potessi io vedere	da lui	spaccare	a metà	il cuore alla donna crudele	che squarta il mio;

poi	non mi sarebb’atra la morte,	ov’io	corro	per sua bellezza:	ché
dopo [aver visto ciò]	non mi sarebbe dolorosa la morte	verso la quale	corro	a causa della sua bellezza: [:della donna]	perché

questa scherana	micidiale	e latra	dà tanto nel sol	quanto nel rezzo.
questa bandita	assassina	e ladra	colpisce tanto nel sole	quanto nell’ombra. [:in qualunque circostanza]

Ohmè,	perché	non latra	per me nel caldo borro	com’io per lei?	ché tosto griderei:
Ahimé,	perché	[l’amata] non urla [d’amore]	per me nel caldo torrente [della passione]	come io [faccio] per lei?	dato che subito griderei:

“Io vi soccorro”	e fare’l volentier,	sì come quelli che	metterei mano	ne’ biondi capelli
«io vi vengo in aiuto»	e lo farei volentieri,	ma in questo modo:	metterei mano	nei capelli doro

ch’Amor increspa	e dora	per consumarmi	e allora le piacerei.
che amore arriccia	e colora doro	per consumarmi [di passione]	e piacere’le allora. [:cioè l’afferrerei per i capelli]

Cominciano qui a a delinearsi i conclusivi propositi sadici di vendetta da parte del poeta, con un violento rovesciamento delle posizioni e dei ruoli; ad Amore è affidato il compito di avviare lo scenario desiderato.

L’aggressione sadica alla seducente fisicità della donna amata si scatena concentrandosi innanzitutto sui capelli, espressione di femminilità e ragione fondamentale di attrattiva per il poeta.

Caldo borro: interpretato anche come abisso infernale, cioè secondo la prospettiva della dannazione eterna a causa della passione e in seguito alla morte evocata al v. 51.

6.	S’io avessi le belle trecce prese,	che fatte son	per me scudiscio e ferza,	pigliandole
	Se io avessi afferrate le belle trecce,	che sono diventate	per me frusta e sferza,	afferrandole

anzi terza,	passerei	con esse	vespero e squille:	e non sarei	pietoso né cortese,
prima delle nove,	trascorrerei	con esse	pomeriggio e sera	e non sarei	[né] pietoso né cortese,

anzi	farei com’orso quando scherza;	e se	Amor	me ne sferza,
anzi	farei come l’orso quando scherza [sarei violento]	e se [ora]	Amore	mi frusta attraverso di esse, [:le trecce],

io mi vendicherei	di più di mille.	Ancor	guarderei presso	e fiso,	ne li occhi,
io mi vendicherei	oltre le mille volte tanto.	E in più	[la]guarderei da vicino	e fissamente,	negli occhi

ond’escon le faville	che m’infiammano il cor,	ch’io porto anciso,	per vendicar	lo fuggir
dai quali escono le scintille [:la luce]	che mi infiammano il cuore,	che io porto ucciso, [dentro di me]	per vendicare	lo sfuggire

che mi face;	e poi le renderei con amor pace.
che [ora] fa davanti a me;	e poi la perdonerei e tornerei ad amarla.

Terza..vespero e squilla: tre delle sette ore canoniche in cui era suddivisa la giornata, secondo uno schema basato su vari momenti liturgici: squille allude al suono delle campane dell’Angelus che accompagnava Compieta.

Farei..scherza: con riferimento forse al proverbio: «non ischerzare coll’orso, se non vuogli esser morso».

Dopo i capelli, gli occhi, altro luogo simbolico della femminilità, anch’esso valorizzato dalla tradizione poetica cortese e stilnovistica e qui profanato da uno sguardo impudico per insistenza e vicinanza. E infine la prospettiva dell’amoroso e rasserenato scioglimento finale della tensione tra i due: compiuta la vendetta, tornerebbe possibile l’amore, essendo stato concesso il perdono alla donna.

C.	Canzon,	vattene dritto a quella donna	che m’ha ferito il core	e che m’invola
	O canzone,	vattene direttamente da quella donna	che mi ha ferito il cuore [:mi ha fatto innamorare]	e mi sottrae

quello ond’io ho più gola,	e dàlle per lo cor d’una saetta;	ché	in far vendetta
ciò di cui io ho più desiderio [:lei stessa e il suo amore]	e colpiscila in mezzo al cuore con una freccia :	poiché	nel vendicarsi

bell’onor s’acquista.
si guadagna piacevole onore.

E’il congedo rivolto energicamente alla canzone perché compia lei stessa con la propria durezza la vendetta del poeta che Amore di fatto si rifiuta di realizzare. In questo modo al poeta è possibile recuperare il proprio onore, la dignità distrutta dalla passione e il desiderio infelice